画展纪行

主要从事山水及人物画创作的画家吴秋来老师，以联展的方式，与何白沙、许立志、余端庆、沈添松几位画家共同举办《艺海画缘》展，再次与观众见面。住处离市区甚远的我提前出发，以准时出席位于新加坡视觉艺术展厅的开幕典礼。

抵达展厅时，师母正在入口处录影，指着另一名女子问我说：“你们都是山水班的，认识吗？”我摇摇头，原来那是老师另一个水墨画班的学生。

走入展厅，老师见到我，劈头便问：“怎么打扮成一身日本人？”我低头看一看自己，蓝白横线条上衣，深褐色长裙，——老师指的，大概是那种日式简约风格吧？那只是自己一贯喜欢的穿搭风格，并非刻意打扮。也许，下次出席老师的画展，我可换上印度装，配合老师笔下的世界？

老师对印度人物题材情有独钟，曾在新加坡“小印度”写生无数，也一度远赴印度与尼泊尔实地写生。他笔下的印度人神态生动，形象鲜明，极富生活气息。

和去年一样，这次画展中，老师专展人物画，而其他几位画家则分别展出各自的主题，展示水墨画多元的风貌，各有各精彩。何白沙展出的是山水画，许立志展出的是金刚经配以佛像的“微书”，余端庆展出的是小品山水，沈添松展出的则是花鸟画。吴老师展出的作品中，有两幅是长卷，横幅逾两米，题为《尼泊尔集市图》，每幅画上有十九个人物，笔触細膩、衣饰鲜明、神态生动。身为学生我们早在作品新鲜出炉时，已在课堂上先睹为快。记得当时同学们啧啧称奇，对老师能够于宣纸上把一众印度人画得如此传神，佩服不已。

老师给我们讲解，水墨画除了挂轴，扇面、长卷等形式，也应该要涉猎。而其中，画长卷，人物多，除了衣服颜色要搭配，人物的表情、动作也要互相呼应……老师教我们作山水画，一向强调不在宣纸上打铅笔草稿，而是草图另外画，宣纸上一旦下笔，就要一笔成形，胸有成竹，笔笔见精神，画好的山水活灵活现。老师画人物画，也保持同样的理念吧！这幅长卷，老师画了约莫一个月，间中当然包含日常的停停歇歇，而完成的作品一展出，即受到藏家青睐，三万新元的高价，已物有所主。老师另一副印度人物挂轴，也已觅得新主人。“恭喜老师，发啊！”我以开玩笑的口吻道贺。

老师给到场的支持者备了自助餐，除了主食，鸡、鱼、虾、豆腐、春卷等，应有尽有，还有龙眼仙草甜品呢。看见老师的画展有所收获，很替老师高兴。即使在狮城这类水墨画非主流、艺术不受到热烈关注的社会里，老师的画仍获藏家青睐，这无疑是艺术家作品的魅力，对艺术家也起着极大的鼓励吧！